Gli eroi di Star Trek da giovani

   

Il vero appeal di “Star Trek”, venerdì sugli schermi di tutto il mondo compresi quelli italiani, è di svelare a un pubblico ormai affranto dalle più disparate sciagure che esiste anche l’ottimismo. Strano, perché la serie nata dalla fantasia di Gene Roddenberry, che da morto ha dato il nome a un asteroide e a un cratere su Marte, non è particolarmente rasserenante. Ha un seguito planetario, ma a dirla tutta dopo l’esordio televisivo nel ’66 non ha avuto particolare fortuna. Il culto per la Enterprise, i suoi dinamici navigatori dello spazio, il capitano Kirk, il vulcaniano Spock e il dottor McCoy si è alimentato successivamente con la sfida più esaltante per un essere umano: oltrepassare qualsiasi frontiera. Basta per definirla una grande saga sul coraggio? Evidentemente sì, se dopo anni di televisione e dieci film, non tutti di strabiliante successo, si è pensato bene di fare un prequel: ovvero di raccontare la formazione professionale e morale di quel pugno di eroi del futuro.

Insomma, di far vedere Kirk, Spock e tutta la brigata da giovani, quindi molto meno problematici di come diventeranno in seguito. E qui il film di Jeffrey Jacob Abrams, 42 anni di New York, eclettico come produttore e sceneggiatore, da “Armageddon” a “Cloverfield”, passato alla regia tre anni fa con “Mission Impossible III”, centrando subito l’incasso monstre di 400 milioni di dollari, prende una piega curiosa. «Non sono mai stato un fan di “Star Trek”» confessa, riconoscendo un gap generazionale fra gli adepti della Enterprise e i devoti, molti di più, delle epiche battaglie della saga Star Wars. E come succede a tutti quelli che mettono mano nel passato altrui, l’effetto è una turbina di sensazioni opposte. Battaglie intergalattiche, la Federazione Unita dei Pianeti contro i Romulani, il viaggio nello spazio come chiave per aprire tutta una serie di porte interiori. E, soprattutto, l’amicizia che legherà per sempre il ribelle Kirk e il semi-umano Spock. Non è poco per un progetto che, come spiega lo stesso Abrams, «ha mantenuto lo spirito di quarant’anni di fiction, ma è stato prodotto con tutta la macchina organizzativa di oggi». Consideriamo per un attimo che Abrams è già stato definito lo Steven Spielberg del terzo millennio, ma nessuno tira in ballo George Lucas, il visionario che ci ha inculcato l’idea di grandeur galattica, di scontro dell’anima fra bene e male, di forza che viene dal profondo e può sovvertire la più spietata delle condanne. Ottima lezione per il regista che però si è guardato bene dal fare un cocktail dei due generi, di filtrare una storia nell’altra, con il rischio di far infuriare i fans delle opposte fazioni.

Ma “Star Trek” cosa rappresenta oggi? Non il serial diventato culto, ma proprio questo nuovo film che, per prudenza, non ha voluto essere numerato come undicesimo della lista? Intanto Abrams ha scelto tutti attori giovani, con la sola eccezione di Eric Bana, un tipo versatile passato da “Hulk” a “Troy” a “Munich”, nel ruolo del mefistofelico Nero, capo dei Romulani. Nella parte di Kirk, appartenuta a William Shatner, ha voluto Chris Pine, dal volto mobile e corrucciato, ma non quanto i vari cavalieri Jedi di Star Wars, mentre per il personaggio più atteso, l’ufficiale scientifico alieno Spock è stato ingaggiato Zachary Quinto, che anche il pubblico italiano conosce bene per essere l’efferato Sylar nel telefilm “Heroes”.

C’è qualche somiglianza? Affatto. Il lavoro ai fianchi di Abrams è proprio quello di allontanarsi quanto più possibile dall’originale, senza tradirne lo spirito ma infondendo al film una nuova luce romantica, una forza che anticiperebbe la più radiosa delle rivincite americane dopo la battaglia contro il terrorismo, due guerre in Oriente e una crisi economica che si è subito trasformata in una Waterloo dei valori. Quando uscì nel 1966, “Star Trek” voleva sganciare l’umore plubeo della nazione americana dal regicidio del presidente John F. Kennedy a Dallas, dalla guerra in Vietnam e dall’impasse nella battaglie per i diritti civili. Se c’era una frontiera, dopo lo sgomento per la morte di Kennedy, era quella dell’Enterprise con il suo equipaggio interazziale, con il primo bacio televisivo fra un bianco e una nera, lei era l’incantevole e sexy Nichelle Nichols, e con l’ultima e più cruenta battaglia contro ogni tipo di totalitarismo, puntualmente rappresentato dagli alieni infami e crudeli, ma sottitendendo i regimi comunisti della Guerra Fredda.

Quarant’anni dopo, crollato ogni Muro, l’unica angoscia dei boys di “Star Trek” è capire cosa sia giusto o sbagliato per la propria esistenza, non per le idee frantumate dalla grande battaglia della Federazione. In questo senso, è un progetto in linea con i tempi. Dopo “Dark Knight”con lo scontro di anime lacerate fra Joker e Batman, è superfluo per qualsiasi regista di buon senso che occuparsi del lato oscuro, come succede anche in “Quantum of Solace” per l’indefesso Bond, sia una perdita di tempo. Meglio puntare a un’interpretazione positiva dell’interminabile viaggio della Enterprise. Anche se il buio eterno è rischiarato dalle battaglie, questi giovani guardiani dell’ottimismo hanno la faccia giusta per essere verosimili anche oggi. Sulla Terra, ovvio. Dove il buio è anche più frequente.